What is Contemporary art? A children´s guide.

A veces pensamos en Arte Contemporáneo y nos imaginamos obras y conceptos muy complicados. En ocasiones, es difícil incluso para los adultos acercarse a las manifestaciones artísticas más recientes, qué decir ahora del público infantil.

El Museo de Arte Moderno de Nueva York ha desarrollado herramientas de acercamiento al público más joven que van desde sitios de internet como Destination Modern Art, hasta talleres y libros.

"What is Contemporary Art?A children´s guide", explica algunas obras de la colección del MoMA a los niños de 8 años en adelante. Se busca explicar, entre otras cosas, el porqué del empleo de ciertos materiales y el por qué de los temas elegidos. También podemos encontrar citas de los artistas y explicaciones acerca de cómo estuvieron hechas las obras de exponentes como Jeff Koons, Ed Rusha, Olafur Eliasson, entre otros. En Art for Kids, estamos seguros que este libro es una excelente opción de regalo navideño.

 

"El Arte puede estar hecho de lo que sea."

Kurt Schwitters: pintor, escultor, escritor y diseñador alemán, defendía que las obras artísticas podían estar hechas de cualquier material:papel, envolturas de dulces, pedazos de telas e incluso basura. 

Kurt, puede ser una excelente inspiración para empezar a hacer collages con los materiales que tengamos a la mano: revistas, periódicos, ropa vieja que no utilicemos, etc. Una opción creativa y sencilla para estas vacaciones navideñas.

Carlos Cruz-Diez en el MUAC: La experiencia del color.

El Museo Universitario Arte Contemporáneo de la UNAM, presenta la retrospectiva de Carlos Cruz- Diez "El color en el espacio y en el tiempo". Como bien describe el nombre de esta exposición, el color es el principal protagonista. Las obras de Cruz-Diez están construidas de tal forma, que exigen el movimiento del espectador, para así obtener distintas perspectivas. Dependiendo de dónde estemos parados, podremos observar tonalidades y formas diferentes. 

Dentro de la muestra se incluyen pinturas, dibujos así como ambientes e instalaciones que pueden resultar bastante entretenidas. Como mencionamos antes, todos las obras expuestas requieren la participación activa de quién las observa, por ello creemos que esta muestra, es una opción divertida y dinámica para el público más joven. 

Les recomendamos aprovechar estas vacaciones para visitar el MUAC, ya que del 19 de diciembre al 6 de enero la entrada es gratuita. 

Sitio del MUAC: http://www.muac.unam.mx

Talleres en el Museo de Arte Popular.

En Art for Kids siempre estamos buscando buenas opciones culturales y creativas. Los talleres del Museo de Arte Popular ubicado en el centro de la Ciudad de México nos parecieron muy interesantes y originales. Les dejamos más información acerca de éstos. 

Taller para Niños

Estos talleres tienen una duración de dos horas cada uno, los días sábados y domingos de las 12:00 a las 14:00 horas.

Los talleres se imparten en los talleres del MAP, ubicados en el primer piso; Cada taller tiene un cupo de hasta 10 niños de entre 6 y 14 años, quienes deberán estar acompañados por un adulto. Los talleres tienen un costo de $50.00 (Cincuenta pesos 00/100 M.N.) por cada uno e incluye el material a utilizar.

La inscripción y el pago de la cuota se hará a través de la taquilla, podrá inscribirse a cualquier taller programado siempre y cuando existan lugares disponibles.

Se le recomienda presentarse el día del taller seleccionado con un mínimo de 15 minutos de anticipación.

Para mayor información comuníquese al número 55-10-22-01 extensión 130 con Diana Angélica López ó vía correo electrónico a la siguiente dirección:dlopezi@df.gob.mx

Descarga el calendario de talleres para niños:

Segundo Semestre 2012 (a la venta a partir del 15 de junio de 2012)

DIRECCION: Revillagigedo 11, Centro 

La creatividad de Federico Uribe.

Federico Uribe, artista colombiano, crea pinturas, esculturas y todo tipo de obras con materiales como monedas, fruta, clips, agujetas, candados y lápices de colores. Nos deja bastante claro que podemos hacer obras artísticas con cualquier material, solo necesitamos un poquito de imaginación y creatividad. 

Arte óptico

El arte óptico, nacido después de la Segunda Guerra Mundial, se preocupó por acercar el arte a la vida. Buscaba incluirnos dentro de la creación de la obra. ¿Cómo se logró esto? A través de ilusiones ópticas hechas con distintos materiales. El espectador, por su parte era quien debía moverse para apreciar todas las facetas distintas de la obra. 

Compartiendo lecturas: "Felix Baumgartner: when kids' drawings reveal their ambitions"

Visitando el sitio de "The Guardian", dimos con el siguiente artículo que nos parece importante compartirles. http://www.guardian.co.uk/artanddesign/shortcuts/2012/oct/16/felix-baumgartner-kids-drawings?CMP=twt_gu

                   

¡Keith Haring para niños!

Nacido el 4 de mayo de 1958, Keith Haring fue un artista que en los setenta se dio a conocer por sus dibujos en el metro de Nueva York. Con influencias de la cultura popular, como las caricaturas de Walt Disney, desarrolló un estilo propio que reflejó en las obras que creaba, donde la linea era la protagonista. Defensor del arte público, Haring se involucró en causas sociales como la lucha contra el sida. También fomentaba los espacios para los niños, involucrándolos dentro de algunas de sus obras. 

Queremos compartirles su sitio dedicado a niños, en el que encontramos rompecabezas, actividades para colorear, espacios para escribir historias, entre muchas otros juegos que nos parecieron divertidos e interesantes. 

http://www.haringkids.com/index.html

"Arte en las calles" Clase #2 para niños de quinto y sexto.

Para la clase de "Arte en las calles", escogimos a los siguientes artistas:

• ASCO 
• Lee Quiñones
• Kenny Scharf
• Futura 2000
• Os Gemeos
• Fab 5 Freddy 
• Keith Haring 
• Magda Sayeg
• El Mac
• Saner
• Sego

También mostramos los siguientes videos. El primero, es el trailer de "Wild Style" una película que muestra el movimiento artístico de Nueva York de finales de los setenta, el cuál incluía el graffiti, música (hip-hop), e incluso baile. El segundo es de la agrupación musical Blondie, donde se pueden ver a artistas como Lee Quiñones trabajando, llevando estas expresiones de arte público a audiencias más amplias. 

Taller de apreciación del sonido para niños en Kurimanzutto

¡Museo de Ciencias para niños!

En Corea del Sur acaba de abrir sus puertas el Museo de Ciencias Incheon para niños. Aquí la interacción es importante, por lo cual, los niños están invitados a tocar todo aquello que vean.

 (fotos vía: http://www.fahrenheitmagazine.com )

"In Wonderland" Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México.

Estuvimos un poco incomunicados estos días, pero ya estamos de vuelta. Este fin de semana visitamos "In Wonderland" exposición que se inauguró el pasado 4 de octubre en el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México, y que podrán visitar hasta el 13 de enero del 2013. 

A pesar de que el museo no tiene actividades concretas para niños, la obra de pintoras como Leonora Carrington, Alice Rahon, Remedios Varo y Frida Kahlo, entre otras, es muy atractiva para todo tipo de público. Podrán encontrar pinturas, grabados, vídeos  esculturas y fotografías (estás últimas son lo más recomendable de toda la exposición). 

Les dejamos algunas imágenes de las obras que más nos gustaron, a ver qué les parece. 

Y entonces un accidente...

Visitando el sitio de Cultura Colectiva (http://www.culturacolectiva.com) nos encontramos este accidente ocurrido en Brasil. No hubo heridos, lo que hubo fue un despliegue de colores impresionante. 

Actividad. Gerard Richter

Gerard Richter es un artista muy importante del siglo XX y XXI.  Tiene una gran variedad de obras desde realistas hasta abstractas. Las que les mostramos a continuación son perfectas para recrear en el siguiente sitio:

http://www.hellokids.com/c_25741/draw/online-drawing-tools-for-kids/masterpiece-online-drawing-tool

Lee Quiñones: Cuando la ciudad comenzó a ser un lienzo...

Fue a finales de los setenta en ciudades como Nueva York, cuando muchos adolescentes empezaron a ver en la ciudad un lienzo para poder expresarse a través del arte. Salieron a pintar trenes del metro, camiones y paredes. Combinaron estilos propios con otros como por ejemplo los del Pop Art, y crearon un movimiento que incluía arte visual (presente en estas pinturas, stickers, etc), música (como el rap) y el baile. Uno de estos primeros artistas fue Lee Quiñones, quien hacía obras como estas. 

Las galerías y los museos poco a poco se interesaron por este tipo de arte. A pesar de ser muchas veces pintado de forma ilegal es importante entender que el fin de los artistas era crear obras originales, creativas y valiosas. 

Trailer de Frankenweenie.

La semana pasada fuimos a una escuela primaria a darle clases a unos niños de quinto primaria, ¿el tema? Arte pop, ¿la actividad? Un cómic basado en Tim Burton, director de Frankenweenie (entre muchas otras como "El extraño mundo de Jack", "Alicia en el país de las maravillas" y "El joven manos de tijera"). Esta película se estrena el 11 de octubre en cines y nosotros nos morimos de ganas de verla. 

¡Nuevas obras de Magritte!

Estas obras que les mostramos a continuación, son parte del libro "Rene Magritte: Obras recientemente descubiertas" son alrededor de 130 y tienen el sello característico de este pintor surrealista. Al ser obras que dan pie para el uso de la imaginación cuando tratamos de interpretarlas, recomendamos (si se busca hacer actividades con el niño) la observación de éstas para después generar cuentos donde se hable de los personajes que observa, los objetos, los colores y sea a través de la imagen que se genere una historia. Los papás o maestros pueden pedirle a los niños que les expliquen las obras con los cuentos o historias que realicen. 

Lunes de artista. Daniela Edburg.

Daniela Edburg nació en 1975 en Texas, pero estudió artes visuales en la Academia de San Carlos en la Ciudad de México. Es una conocida fotógrafa que a través de ambientes y escenarios fantásticos (que pudieran recordarnos al surrealismo y con ello a los sueños), nos habla de temas como la muerte, el consumo, la crítica hacia la destrucción que muchas veces el ser humano genera en el mundo y el paso del tiempo.

Las imágenes que seleccionamos, forman parte de "Knitting" una serie de fotografías donde (como su título en ingles lo dice) los tejidos son la característica principal. 

Recomendación. Os Gemeos.

Lo hemos dicho ya en otras ocasiones, tal vez no en el blog pero sí en nuestro twitter (@artforkidsmx ) la obra de Os Gemeos es de nuestro particular gusto y por su estética podría asociarse a las caricaturas (podemos reconocer muy fácil a sus personajes por ser de piel amarilla). Os gemeos son dos hermanos (gemelos, como su nombre lo indica) de Brasil, mejor conocidos por su trabajo en graffitti que adorna muros, edificios enteros, galerías y trenes. 

Clase de Arte Pop.

Art for Kids tiene un área de talleres donde el objetivo principal es acercar el arte a los niños y fomentar su creatividad. Ayer fuimos a una escuela primaria donde dimos una clase de Arte Pop a niños del quinto grado. Aquí les dejamos la lista de los artistas que analizamos y la actividad que realizamos.

• Andy Warhol
• Roy Lichtenstein
• Jeff Koons
• Takashi Murakami
• Tim Burton
• KAWS
• Kenny Scharf
• Stefan Ruiz 
• Yayoi Kusama

Al ser los cómics una influencia grande para el Arte Pop, en la actividad decidimos mezclar éstos con la obra de Tim Burton. Pedimos a los niños basarse en alguno de los personajes del reconocido cineasta y crear una historia en forma de cómic con únicamente 6 escenas. Es importante enfatizar que la historia debe venir de ellos y que a pesar de estar basándose en personajes de Burton, pueden alterar la estética de éstos como mejor les parezca. 

Recomendación. Combel Editorial.

Buscábamos libros interesantes para niños y nos encontramos con una editorial que queremos recomendarles. Estamos hablando de Combel Editorial, quienes tienen un catálogo amplio que incluye "La Mona Lisa" y "Las Meninas" escritos por Patricia Geis, ambos "pop-ups" muy entretenidos y sobre todo informativos. De este tipo de publicaciones nuestro favorito fue el de Alexander Calder, artista que realizaba desde esculturas de alambre hasta retratos y construcciones que dotaba de movimiento.

También tienen libros de mitología, otros que promueven los buenos hábitos, etc. Aquí les dejamos el link de su página para que puedan explorar todas las opciones que Combel brinda. 

http://www.combeleditorial.com

Lunes de artista. Kenny Scharf.

Kenny Scharf pinta, hace esculturas, instalaciones, productos, en fin, muchísimas cosas. Su obra llena de color con una estética muy parecida a la de las caricaturas adorna calles de ciudades y paredes de galerías, éstas buscan remitirnos a la cultura popular y llevar el arte a la vida diaria. Nos parece sumamente atractiva para un público infantil.